La Orquesta Sinfónica Nacional comienza su temporada en el Palacio Libertad

La Dirección Nacional de Elencos Estables de la Presidencia de la Nación invita a la apertura de temporada artística de la Orquesta Sinfónica Nacional en este 2026 en el Auditorio Nacional del Palacio Libertad.  

Orquesta Sinfónica Nacional 

Viernes 27 de febrero, 20 h 
Auditorio Nacional

Sarmiento 151-CABA

La Sinfónica Nacional iniciará su temporada con la puesta en valor de la Sinfonía 6° La muerte del cometa op.102 de Alberto Williams. Una obra compuesta en 1937 y que representa una muestra de la pasión que sentía el compositor por la Astronomía. Habitual observador de estrellas, constelaciones y cometas a través de su telescopio Bardou & Son, su sinfonía N° 6 nace de las observaciones realizadas en 1910 respecto al paso del cometa Haley, las características de su núcleo y su incandescendente cola.     

Luego, la velada continuará con Habanera y la Introducción y rondó caprichoso de Camille Saint-Saëns, compositor francés cuyo gusto por lo exótico y los viajes lo llevó a recorrer parte del mundo, e incluso estuvo en Buenos Aires. El programa incluye dos obras suyas, ambas dedicadas a grandes virtuosos de su época. Uno es el cubano Rafael Díaz Albertini, a quien Saint-Saëns acompañó al piano durante una gira de conciertos en 1885, y al que dedicó su Havanaise (Habanera) opus 83, original para violín y piano; tal vez como homenaje al origen de Díaz Albertini, el compositor eligió el ritmo de habanera, la danza cubana de raíz africana. 

El otro virtuoso fue el español Pablo de Sarasate, para el que Saint-Saëns había escrito veintidós años antes otra obra inmensamente popular: la Introducción y rondó caprichoso opus 28, que desde entonces forma parte del repertorio de todos los grandes intérpretes.
Posteriormente, nuestro elenco interpretará La Isla de los Muertos, Op.29 de Sergei Rachmaninov, obra compuesta en el año 1907, como inspiración al cuadro del simbolista suizo Arnold Böcklin que representaba la "llegada de un pequeño barco a una isla desolada vista a través de aguas oscuras".

Finalmente, la Sinfónica cerrará el espectáculo con la interpretación de Stenka Razin, op.13 del compositor ruso Alexander Glazunov. El poema sinfónico creado en 1885, dedicado a la memoria de Alexander Borodin, describe las hazañas de Stenka Razin, quien lideró las fuerzas contra el régimen zarista, siendo finalmente capturado y, tras ser amnistiado a cambio de lealtad (y su posterior promesa incumplida), ejecutado en el año 1672.

Director titular invitado:   

Emmanuel Siffert

Violinista invitado: 

Luis Roggero

Acerca de Orquesta Sinfónica Nacional

Fue fundada el 20 de noviembre de 1948, y su primer concierto fue dirigido por Roberto Kinsky, en el Teatro Colón de la ciudad de Buenos Aires, el 30 de noviembre de 1949. 

Entre los objetivos sobre los que se asienta su actividad, y cumple desde su creación, se encuentran: la promoción de directores, solistas y compositores argentinos. Completan estos criterios fundamentales, el compromiso permanente de difusión de la música sinfónica, en los más importantes teatros, centros culturales y, en los pequeños auditorios que se extienden por todas las regiones del país.

Su sede es el actual Centro Cultural Domingo Faustino Sarmiento - Palacio Libertad. La Orquesta Sinfónica Nacional fue la protagonista principal de la velada musical de inauguración del Auditorio Nacional, y desde entonces desarrolla su Ciclo Principal de Conciertos, en la impactante arquitectura contenedora de su residencia.

En sus 77 años de historia, los  directores titulares fueron; Roberto Kinsky, Juan José Castro, Víctor Tevah, Simón Blech, Teodoro Fuchs, Juan Carlos Zorzi, Jacques Bodmer, Bruno D'Astoli, Jorge Rotter, Jorge Fontenla y Pedro Ignacio Calderón.

Grandes personalidades artísticas la han conducido, como: Erich Kleiber, Sergiu Celibidache, Rudolf Kempe, Georg Solti, Igor Stravinsky, Aram Katchaturian, Heitor Villa- Lobos, Frank Martin, Krzysztof Penderecki, Pau Casals, Igor Markevitch, Hermann Scherchen, Antal Dorati, Malcolm Sargent, Ernest Ansermet, Zubin Metha, Kurt Masur, Steuart Bedford, Jean Fournet, Franz-Paul Decker, Félix Prohaska, Paul Klecki, Willem Van Otterloo, Hans Rosbaud, Pierre Monteux y Charles Dutoit.

En sus Temporadas de Conciertos, participaron notables solistas internacionales, entre ellos: Arthur Rubinstein, György Sandor, Henryk Szeryng, Witold Malcuzynski, Alexander Borovsky, Rudolf Firkusny, Pierre Fournier, Nikita Magalov, Antonio Janigro, Ruggiero Ricci, Philippe Entremont, Alfredo Kraus, Uto Ughi, Ana Chumachenco, Daniel Barenboim, Martha Argerich, Bruno Gelber, Nelson Freire, Nicolás Chumachenco y Schlomo Mintz.

Ha recorrido y ofrecido presentaciones en todas las provincias del país. En Sudamérica se destacan los conciertos realizados en Uruguay, Chile y Brasil, que despertaron enorme interés en el público y recibieron una cálida acogida en cada una de sus presentaciones.

Sus Giras de conciertos en Europa, Japón y EEUU, tuvieron un gran repercusión, fue acompañada por la presencia masiva del público, y cosecharon elogiosas críticas de los medios especializados. Arribó por primera vez a España, en el año 1991 y actuó en sus principales ciudades. En 1998 realizó una extensa Tournée por Japón, junto a la pianista Martha Argerich, culminando con un  concierto en Los Ángeles, Estados Unidos. 

Al comienzo del "Nuevo Milenio", fue invitada y distinguida como única representante de Latinoamérica, en la XVIª Edición del Festival de Canarias "De los Cinco Continentes" y se presentó en una serie de conciertos en el archipiélago canario, compartiendo escenario con las más destacadas orquestas sinfónicas del mundo.

No faltaron, en diversos momentos de su historia, la participación en "eventos de masas" como las actuaciones realizadas en el  estadio de fútbol de Vélez Sarsfield y en el estadio de boxeo "Luna Park". Durante los festejos  del Bicentenario de la Revolución de Mayo, frente al emblemático Obelisco de Buenos Aires, brindó un mega concierto ante la presencia estimada en más de 100 mil personas. 

Fue reconocida por la Asociación de Críticos Musicales del país, como la mejor orquesta argentina en 1996, 2000, 2002, 2023, 2024 distinguida con el Diploma al Mérito por la Fundación Konex (1989 y 1999) y galardonada como la "Orquesta de la trayectoria más significativa de la Década", al otorgarle el Gran Jurado de la Fundación, el Premio Konex de Platino en 2019, por el rol de difusión de las grandes obras del repertorio universal del Siglo XX y XXI presentadas en primera audición en el país, los estrenos permanentes de obras de compositores argentinos, que integraron su programación, y fundamentalmente por la excelencia artística de sus interpretaciones.

En la actualidad, está abocada  a consolidar el rol de una institución sinfónica moderna, realizando una serie de acciones articuladas con el objetivo de generar, en torno suyo, el campo discursivo que sustente el proceso de vitalidad y pujanza de su función, para afrontar los desafíos comunicacionales que formula el Siglo XXI. 

A partir de la Temporada 2025, inicia la edificación de un espacio permanente de registración, en formato audio y audiovisual, de las obras más significativas de los compositores de música sinfónica de nuestro país, que su vez contempla la posterior difusión pública a todo el país, por medio  de las diversas plataformas y medios digitales de comunicación.

En el marco de su nuevo rol institucional educativo, viene diseñando diversas ofertas de servicios académicos, como el dictado anual del Seminario Internacional de Dirección Orquestal; la realización de Masterclass y la exploración de nuevos horizontes didácticos en acto, a través de las singulares "Tutorías Orquestales", cuyas lecturas críticas de obras de jóvenes compositores argentinos, les proporcionan nuevas herramientas para consolidar su desarrollo profesional.

La estructura de la programación se completa, por medio del establecimiento de una matriz organizadora de contenidos que aborda los núcleos temáticos y facilita la mediación de las audiencias: "Grandes obras del repertorio universal"; "Espacio Sinfónico Coral"; "Directores Nóveles"; "La Sinfónica Contemporánea"; "Producciones Audiovisuales" y un capítulo dedicado a la  generación de "Nuevos Públicos", en una aproximación didáctica destinada a alumnos de nivel primario y secundario que visitan por primera vez el Auditorio Nacional. La Orquesta Sinfónica Nacional depende de la Dirección Nacional de Elencos Estables, Secretaría de Cultura de la Nación. El Director Emérito es, desde el año 2015, el Maestro Pedro Ignacio Calderón y el Maestro Emmanuel Siffert, su Director Principal Invitado.

 
 
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